Quentin Tarantino ist seit den 1990er Jahren einer der umstrittensten und faszinierendsten Regisseure. Manche Leute lieben seine schlagfertigen Dialoge, während andere vor seiner übermütigen Abhängigkeit von exzessiver Gewalt zurückschrecken. Und die Füße. So viele Füße.
Wir haben hier alle Filme von Quentin Tarantino aufgelistet, sodass Sie jetzt wissen, wo Sie anfangen sollen, wenn Sie noch nichts von dem produktiven Filmemacher gesehen haben. Obwohl Tarantino darauf besteht, dass sein nächster Film sein letzter sein wird, hat er ein erhabenes Vermächtnis erstklassiger Filme hinterlassen, die in den kommenden Jahrzehnten studiert werden. Machen Sie sich bereit für eine Debatte, denn hier ist die vollständige Liste von Quentin Tarantino Movies von StudioBinder.
10. Die hasserfüllten Acht (2015)
Lassen Sie uns das gleich aus dem Weg räumen. Es gibt eigentlich keinen „schlechten“ Quentin-Tarantino-Film. Es gibt nur Filme der unteren und der oberen Kategorie, und The Hateful Eight ist definitiv der unterste Punkt dieser hohen Kategorie. Es ist auf keinen Fall ein schlechter Film. Die Dialoge sind genauso fesselnd wie immer, und Tarantino beweist immer noch, dass er ein Meister darin ist, Spannung aufzubauen.
Allerdings wirken die Dreharbeiten zu The Hateful Eight eher wie Maßlosigkeit als alles andere, da ein Großteil des Films in einer einzigen Hütte spielt. Außerdem ist die erste Hälfte quälend langsam, was dem Film viel von der Spannung raubt, die im dritten Akt hätte da sein sollen. Andere Filme von Quentin Tarantino werden mit jedem Mal Anschauen besser. Aber größtenteils ist dieser Film nach einem einzigen Anschauen für immer vorbei.
Das gute
- Charismatische Charaktere
- Wunderschön gefilmt
- Unheilvolle Stimmung
Das Schlechte
- Zu lang
- Langsamer Anfang
- Übertrieben nihilistisch
Fazit
Quentin Tarantino holt aus einem einzigen Schauplatz und einigen fantastischen Darbietungen eine Menge heraus. Tarantino beweist damit seine Meisterschaft im Filmemachen, auch wenn er dabei zu nachsichtig für sein eigenes Wohl ist.
9. Death Proof (2007)
Im Jahr 2007 taten sich Tarantino und Robert Rodriguez zusammen, um das B-Movie-Hommage-Doppelspiel Grindhouse zu kreieren . Für den Film schuf Tarantino Death Proof und hakte wahrscheinlich einen wichtigen Punkt auf seiner Wunschliste ab, indem er einige der beeindruckendsten Autoszenen drehte, die je gedreht wurden.
Wenn man jedoch bedenkt, dass man sich fast eine Stunde lang durch unterdurchschnittliche Dialoge durchkämpfen muss (ein seltener Fehlschlag in Quentin Tarantino Movies), ist das eigentlich nichts. Entweder findet man die ganze Übung lustig oder geschmacklos. Vielleicht ein bisschen von beidem. So oder so hat man danach das Gefühl, eine Dusche zu brauchen.
Das gute
- Auto-Szenen
- Untergräbt Erwartungen
- Letzte 30 Minuten
Das Schlechte
- Dialog
- Frauenfeindliche Töne
- Verwirrte Nachrichten
Fazit
Wenn Sie alte Grindhouse-Filme wie White Line Fever mögen , werden Sie mit Death Proof wahrscheinlich kein Problem haben . Zumindest ist er besser als der dazugehörige Planet Terror .
8. Kill Bill – Vol. 2 (2004)
Tarantino betrachtet die Kill Bill -Filme zwar als einen einzigen Film, aber für unsere Zwecke bewerten wir sie getrennt. Eines wird klar, wenn man sich die beiden Filme direkt hintereinander ansieht: Tarantino hat Vol. 1 alle besten Actionszenen gegeben. Das heißt aber nicht, dass man sich bei Vol. 2 betrogen fühlt.
Die Dialoge sind hier wirklich erstklassig. Im zweiten Teil wird Tarantino viel introspektiver. Er beginnt, Spiegelbilder zwischen Beatrix und Elle aufzustellen und eine umfassendere Beziehung zwischen der Braut und Bill zu schaffen. Manchmal scheint es fast so, als wolle Tarantino den Rachefilm dekonstruieren, auch wenn er sich immer noch stark auf die Tropen stützt.
Das gute
- Mehr Hintergrundgeschichte
- Mehr Subtext
- Uma Therman
Das Schlechte
- Viel Füllmaterial
- Fehlende Maßnahmen
- Enttäuschend
Fazit
Kill Bill Vol. 1 hat vielleicht die besseren Actionszenen, aber Vol. 2 punktet mit mehr Tiefe, wodurch die Braut mehr als nur eine eindimensionale Figur ist.
7. Es war einmal in Hollywood (2019)
Von allen Filmen von Quentin Tarantino ist Once Upon a Time in Hollywood größtenteils spannungsfrei – mit einer bemerkenswerten Ausnahme, wie im Video oben zu sehen ist. Die Charaktere haben es nicht eilig, irgendwohin zu gehen. Stattdessen müssen wir dem verblassenden Stern von Rick Dalton und seinem Stuntman zusehen, wie sie versuchen, an einem Anschein von Ruhm festzuhalten.
Es ist durch und durch ein Film zum Entspannen. Große Abschnitte sind dem Zuschauen gewidmet, wie Dalton einen ganz anderen Film dreht als den, in dem er mitspielt. Wir verbringen Zeit damit, zuzusehen, wie Sharon Tate sich selbst in einem Film sieht. Es ist ein Liebesbrief an das Kino und eine Feier der Filmkunst. Obwohl in der Ecke eine Bedrohung lauert und die Manson-Familie nicht weit entfernt ist, begnügt sich Once Upon a Time in Hollywood mit seinem eigenen Tempo.
Das gute
- 3 Hauptdarbietungen
- Musik
- Dieses Ende
Das Schlechte
- Langsames Tempo
- Zu lang
- Unterbeanspruchung von Robbie
Fazit
„Once Upon a Time in Hollywood“ dreht sich hauptsächlich um die drei Hauptrollen von DiCaprio, Pitt und Robbie. Glücklicherweise vermisst man bei dieser Art von Unterhaltung kaum den Anschein einer echten Handlung.
6. Kill Bill Vol. 1 (2003)
Der erste Kill Bill ist großartige, blutige Unterhaltung und funktioniert hervorragend. Bevor John Wick die Spielregeln für die Choreographie von Action-Kampfszenen änderte, war Kill Bill bis zum Rand gefüllt mit erstaunlichen Szenen, die zeigten, warum Uma Thurman und ihre Stuntfrau vom Rest Hollywoods weitgehend unterschätzt wurden.
Das Wichtigste, was Vol. 1 fehlt , ist ein befriedigender Abschluss. Der kommt im nächsten Film, aber einzeln betrachtet fühlt er sich einfach unvollständig an. Es ist verständlich, warum Tarantino sie als einen einzigen Film betrachtet, aber bis wir The Whole Bloody Affair auf Blu-Ray bekommen, betrachten wir sie als separate Stücke.
Das gute
- Nadeltropfen
- Aktionchoreografie
- Uma Therman
Das Schlechte
- Fehlende Schlussfolgerung
- Fehlender Subtext
- N / A
Fazit
Kill Bill Vol. 1 ist ein Film, in dem Quentin Tarantino richtig Spaß hat. Er versteht den Film, den er machen will, und gibt 100 %.
5. Django Unchained (2012)
Django Unchained ist einer von Tarantinos anspruchsvollsten Filmen und beschäftigt sich mit Themen rund um die rassistischen Machtdynamiken in der amerikanischen Gesellschaft. Er behandelt diese Themen im Kontext eines Italowesterns der alten Schule, in dem ein freigelassener Sklave sich aufmacht, seine Frau zu retten, die noch immer von Calvin Candie versklavt wird.
Der Film untersucht, wie verschiedene Teile der amerikanischen Gesellschaft, von der Elite bis zur einfachen Bevölkerung, von der Erniedrigung schwarzer Körper profitieren, und man hat das Gefühl, dass Tarantino mehr zu sagen hat als sonst.
Es mag stellenweise an Fahrt verlieren, aber Django Unchained ist zum größten Teil eine spannende Fahrt. Bei einer langen Laufzeit hat man das Gefühl, man befinde sich in Djangos Odyssee, als würde sie niemals enden. Aber mit einem explosiven Finale ist es eines der besten Quentin Tarantino movies, an dem man noch lange nach dem Ende herumkauen kann.
Das gute
- Thematische Resonanz
- Hauptdarsteller
- Spannende Momente
Das Schlechte
- Zu lang
- Bearbeitung
- N / A
Fazit
In Django Unchained kommt viel Sozialphilosophie zum Tragen . Zusammen mit einigen herausragenden Actionszenen sorgt das für einen ausgelassenen Spaß.
4. Jackie Brown
Jackie Brown ist wahrscheinlich Tarantinos am meisten unterschätzter Film, was verdammt schade ist, denn er verdient so viel mehr Liebe. Tarantino hat Pam Griers Karriere wiederbelebt, ein gewagter Schachzug im Jahr 1997.
Er adaptierte den Roman „Rum Punch“ und machte daraus eine packende Liebesgeschichte zwischen der Titelfigur und dem Kautionsagenten, der ihr hilft, sich an ihrem bewaffneten Chef zu rächen.
Während sich die meisten Filme von Quentin Tarantino auf zwielichtige Antihelden konzentrieren, fiebert man mit Jackie Brown mit. Es ist der am wenigsten Tarantino-artige Film, aber seine Zurückhaltung kommt dem Film letztlich zugute, da er eine Liebesgeschichte über zwei Menschen mittleren Alters erzählt, die erfahren genug sind, um zu wissen, was sie wollen. Es ist ein wunderschöner Film, was man von Tarantinos Filmografie im Allgemeinen nicht wirklich behaupten kann.
Das gute
- Die Punktzahl
- Reife Geschichte
- Brillante Eröffnungsszene
Das Schlechte
- Ein bisschen lang
- Langsames Tempo
- N / A
Fazit
Jackie Brown ist einer von Tarantinos faszinierendsten Filmen, und zwar wegen dem, was er nicht tut. Pam Grier steht im Mittelpunkt und liefert eine unglaubliche Leistung.
3. Inglourious Basterds (2009)
Dies könnte Tarantinos Meisterwerk sein. Dem Regisseur ist mit Inglourious Basterds etwas Bemerkenswertes gelungen . Die Eröffnungsszene mit Hans Landa und dem Milchbauern ist eine der großartigsten Sequenzen, die je verfilmt wurden. Es ist ein Meisterwerk an Spannung und erst der Anfang einer herausragenden filmischen Leistung.
Der Film hat viel über Krieg und Machtdynamik zu sagen. Er ist jedoch auch ein Zeugnis für das bleibende Erbe des Kinos. Am Ende nutzt Tarantino den Film, um den Feind in einem brillanten, blutigen und frechen Stück Geschichtsrevision zu besiegen.
Das gute
- Eröffnungsszene
- Christoph Waltz
- Starke Themen
Das Schlechte
- Etwas Selbstgefälligkeit
- N / A
- N / A
Fazit
Inglourious Basterds zeigt, dass Tarantino immer noch ein Meister des Filmemachens ist. Er kann seine Sensibilität in eine andere Zeit und an einen anderen Ort transportieren und dennoch hohe Kunst schaffen, die auch als Massenunterhaltung funktioniert.
2. Reservoir Dogs – Die wilden Siebenten-Tags-Adventisten (1992)
Quentin Tarantinos Debüt auf der Filmbühne im Jahr 1992 war ein echter Hingucker. Es war vielleicht nicht sein bester Film, aber er stellte der Welt einen Film vor, der zu einem typischen Tarantino-Streifen werden sollte. Raffinierte Dialoge. Ein Hang zur Gewalt. Reflexionen über Männlichkeit. Tolle Songauswahl. Charaktere, die auf dem Weg zur Selbstzerstörung sind.
Zutaten, die Tarantinos Regiestil prägen sollten .
Reservoir Dogs malt seine Charaktere in Grautönen. Tarantino hält die Bande auf Distanz und lässt sich nie in übertriebene Bewunderung fallen. Er brachte der Welt eine andere Art von Pulp-Film, und die Kinolandschaft war nie mehr dieselbe.
Das gute
- Dialog
- Nadeltropfen
- Spannung
Das Schlechte
- N / A
- N / A
- N / A
Fazit
Es ist unglaublich, dass Tarantinos erster abendfüllender Film so gut sein konnte. Nach all den Jahren ist er immer noch der beste.
1. Pulp Fiction (1994)
Es dürfte wohl niemanden überraschen, aber der Film, der seit 20 Jahren die Studentenwohnheime schmückt, ist der beste Film, den Quentin Tarantino je gemacht hat. Sicher, es ist eine coole Geschichte mit gut entwickelten Charakteren, die erstaunlich geschriebene Dialoge liefern (und einen der besten Filmsoundtracks aller Zeiten), aber er geht noch viel weiter.
Pulp Fiction veränderte die Wahrnehmung des Independent-Kinos durch das amerikanische Publikum. Die nichtlineare Erzählweise stellte die Art und Weise in Frage, wie das Publikum mit dem Film umging. Die Besetzung mit John Travolta zwang die Leute dazu, den (damals) abgehalfterten Schauspieler in einem anderen Licht zu sehen interrogation.
Von der Musik bis zur Gewalt ist Tarantino bei seinem zweiten Werk weitaus selbstbewusster als die meisten Regisseure in ihrer gesamten Filmografie. Es ist die Art von Film, an den man sich noch Jahrzehnte lang erinnern wird und der ständig analysiert wird, wenn die Leute neue Interpretationen davon finden. Tarantino hat einen Film gedreht, der so perfekt ist, wie man ihn sich nur vorstellen kann.
Das gute
- Dialog
- Berührend nachdenklich
- Die letzte Szene
Das Schlechte
- N / A
- N / A
- N / A
Fazit
Quentin Tarantino hat mit Pulp Fiction etwas Tiefgründiges erreicht . In den 1990er Jahren gab es viele großartige Filme, aber Pulp Fiction überragt viele von ihnen um Längen und ist zu einem Klassiker geworden.
Quentin Tarantinos Regiestil
Quentin Tarantino ist immer ein Gesprächsthema, wenn es um die besten Filmregisseure aller Zeiten geht. Von seiner Meisterschaft im Dialog bis hin zur Schaffung absolut perfekter Spannung durch einfache Block- und Inszenierungsentscheidungen. Tauchen Sie tiefer in seinen einzigartigen Regiestil ein, während StudioBinder untersucht, was er in jeden seiner Filme eingebracht hat.