Haiku zu schreiben mag einfach erscheinen, aber es geht um mehr als nur die richtige Silbenzahl. Um diese traditionelle Kunstform besser zu verstehen und sich selbst im Schreiben zu versuchen, lesen Sie weiter unten mehr über ihre Geschichte und Ursprünge.
Was ist ein Haiku?
Haiku ist eine Form japanischer Poesie, die aus kurzen, reimlosen Versen besteht, die natürliche Bilder hervorrufen. Haiku gibt es in verschiedenen Formaten kurzer Verse, am häufigsten ist jedoch ein dreizeiliges Gedicht mit einem fünf-sieben-fünf-Silben-Muster.
Was ist die traditionelle Haiku-Struktur?
Die Definition von Haiku anhand von Silben und Sätzen wird kompliziert, sobald man die Gedichte in andere Sprachen übersetzt. Manche Übersetzer argumentieren, dass zwölf englische Silben eher den siebzehn Morae (Laute) entsprechen, die von japanischen Haiku-Dichtern verwendet werden. Ein weiterer struktureller Unterschied durch die Übersetzung besteht darin, dass japanische Haiku gerade in einer Zeile geschrieben werden, während englischsprachige Dichter ihre Gedichte durch zwei Zeilenumbrüche in drei Zeilen unterteilen.
Was sind die 3 Regeln eines Haiku Poem?
Es gibt eine typische Struktur, der die meisten englischsprachigen Haiku Poem folgen. Es ist die Fünf-Sieben-Fünf-Struktur, bei der:
- 1. Das gesamte Gedicht besteht aus nur drei Zeilen mit insgesamt siebzehn Silben.
- 2. Die erste und die dritte Zeile bestehen aus fünf Silben.
- 3. Die zweite Zeile besteht aus sieben Silben.
4 Merkmale der Haiku-Poesie
Naturthemen und Bilder, die eine bestimmte Jahreszeit heraufbeschwören, stehen traditionell im Mittelpunkt der Haiku-Dichtung. Haiku Poem zeichnen sich oft durch die Gegenüberstellung zweier Bilder aus. Worauf Sie beim Haiku-Schreiben außerdem achten sollten:
- 1. Kigo : Traditionelle Haiku enthalten ein Kigo, ein Wort oder eine Phrase, die sie einer bestimmten Jahreszeit zuordnet. Die Kennzeichnung einer Jahreszeit mit nur einem Wort verleiht Haiku seine Ausdruckskraft. Zu den klassischsten Kigo zählen Sakura (Kirschblüten) für den Frühling, Fuji (Glyzinien) für den Sommer, Tsuki (Mond) für den Herbst und Samushi (Kälte) für den Winter.
- 2. Kireji : Im Englischen als „schneidendes Wort“ bekannt, erzeugt Kireji eine Pause oder Unterbrechung im Rhythmus des Gedichts. Kireji dient oft dazu, zwei Bilder gegenüberzustellen. Zeitgenössische Haiku verwenden zwar nicht immer Kireji, doch die Gegenüberstellung bleibt ein häufiges Merkmal von Haiku.
- 3. Natur und Jahreszeiten : Die Beschreibung der Jahreszeiten war der ursprüngliche Zweck des Haiku, und bis heute konzentrieren sich Dichter oft auf die Natur und ihre Veränderungen im Laufe des Jahres.
- 4. On : Ein japanisches Haiku enthält siebzehn „on“-Laute. On werden anders gezählt als Silben im Englischen, was dazu führt, dass sich Übersetzer nicht einig sind, ob siebzehn englische Silben den Geist eines Haiku wirklich wiedergeben.
Eine kurze Geschichte des Haiku
Das Haiku hat eine lange und bewegte Geschichte und stammt aus Japan.
- Renga : Das japanische Renga war eine im 13. und 14. Jahrhundert beliebte Gedichtform. Renga ist ein längeres, gemeinschaftlich verfasstes Gedicht, bestehend aus Zeilen, die von zwei oder mehr Dichtern hin und her geschrieben werden. Renga folgte einer kodifizierten Struktur und komplexen Regeln und wurde in einem formalen Rahmen über mehrere Stunden hinweg verfasst. Renga begann mit einem kurzen Vers, einem sogenannten Hokku, der den Ton angab und das Gedicht in eine bestimmte Jahreszeit einordnete. Dieser Eröffnungsvers, oft in drei kurzen Sätzen mit fünf, sieben und fünf Lauten verfasst, ist der Vorläufer des modernen Haiku.
- Haiku-Meister : Dichter des 16. Jahrhunderts begannen damit zu experimentieren, alleiniges Hokku ohne Renga zu schreiben. In der Edo-Zeit (1603–1867) entwickelte und popularisierte ein reformistischer Dichter namens Matsuo Bashō (1644–1694) eine entspanntere und humorvollere Form des Rengu namens Haikai. Mit größerer Ausdrucksfähigkeit und Variationen im Ton fanden Bashō und andere reformistische Dichter wie Yosa Buson (1716–1784) und Kobayashi Issa (1763–1828) Humor in der Beschreibung scheinbar banaler Gegenstände. Während der Meiji-Zeit (1868–1912) machten Dichter wie Masaoka Shiki (1867–1902) das Hokku weiter populär. Im 19. Jahrhundert wurde Hokku als Haiku bekannt und war eine völlig eigenständige Gedichtform.
- Jenseits Japans : Haiku begannen sich im 19. Jahrhundert außerhalb Japans zu verbreiten, zuerst in den Niederlanden und Frankreich und bald nach Nordamerika. Imagisten wie Ezra Pound (1885–1972) empfanden Haiku als sehr einflussreich. Pounds berühmtes Gedicht „In a Station of the Metro“ (1913) ist ein frühes amerikanisches Haiku, auch wenn es nicht der traditionellen Fünf-Sieben-Fünf-Zeilen-Struktur folgt. Beachten Sie, wie Pound hier zwei lebendige Bilder einander gegenüberstellt: „Die Erscheinung dieser Gesichter in der Menge: Blütenblätter auf einem nassen, schwarzen Ast.“ Auch Beat-Poeten der 1950er Jahre ließen sich von östlicher Philosophie und Haiku inspirieren. Haiku (1951) von RH Blyth bot einen Einstieg in die Kunst, indem es übersetzte japanische Haiku für englischsprachige Leser anbot.
6 klassische Beispiele für Haiku
Matsuo Bashō ist ein Meister dieser Kunstform. Lesen Sie einige seiner beliebtesten Gedichte, die die Elemente des Haiku perfekt vereinen. Achten Sie besonders auf die letzten Zeilen der Haikus.
1.
Ein alter Teich!
Ein Frosch springt hinein –
Das Geräusch von Wasser.
- 1.
Eine Raupe,
so mitten im Herbst –
noch kein Schmetterling. - 2.
Wenn ich in Kyoto
den Kuckuck höre,
sehne ich mich nach Kyoto. - 3.
Ein Nickerchen machen,
die Füße
an eine kühle Wand gelehnt. - 4.
Wenn die Winterchrysanthemen verblüht sind,
gibt es außer Radieschen nichts mehr zu schreiben
. - 5.
Meine Zähne reagieren empfindlich auf den Sand
im Salat –
ich werde alt.
So schreiben Sie in 4 einfachen Schritten ein Haiku Poem
Folgen Sie dieser Schritt-für-Schritt-Anleitung, um das perfekte Haiku zu schreiben.
- 1. Entscheide dich für eine Haiku-Art . Du kannst dich für den Fünf-Sieben-Fünf-Silben-Stil entscheiden oder mit der Struktur experimentieren und die Silbenanzahl anpassen. Ein englisches Haiku wird in drei Zeilen unterteilt. Wenn du dein Haiku fertig hast und weitermachen möchtest, kannst du es als Einleitung für ein Tanka-Gedicht verwenden. Haibun ist eine weitere japanische Gedichtart, die Haiku mit Prosa kombiniert.
- 2. Bestimmen Sie Ihr Thema . Achten Sie auf kleine Details in Ihrer Umgebung. Naturthemen kommen in Haiku am häufigsten vor. Achten Sie daher auf Dinge wie Vögel oder Blätter im Freien, das Gefühl der Luft oder sogar einen Geruch in der Luft. Viele Haiku behandeln ganz einfache natürliche Elemente des Alltags.
- 3. Verwenden Sie kurze Sätze, die starke Bilder hervorrufen . Denken Sie daran, wie japanische Dichter Kigo verwenden und Bilder wählen, die eine Jahreszeit symbolisieren (z. B. gefallene Blätter für den Herbst oder Narzissen für den Frühling), um mit wenigen Worten eine Stimmung zu erzeugen.
- 4. Verwenden Sie ein Kireji (ein „schneidendes Wort“), um eine Unterbrechung im Versmaß zu erzeugen . Denken Sie daran, in Verbindung mit einem Kireji Satzzeichen zu verwenden, um den Rhythmus des Gedichts zu steuern.
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