Sorry, Fans der Seifenoper der 1960er Jahre.
Der legendäre Regisseur und kreative Mastermind Tim Burton , bekannt für Projekte wie Edward mit den Scherenhänden , Beetlejuice , Batman und die jüngste Netflix-Sensation Wednesday mit Jenna Ortega in der Hauptrolle , ist zum Synonym für klassische Gothic-Unterhaltung geworden (sprich: Gold für Hot-Topic-Käufer). Obwohl seine Hits von der Kritik hochgeschätzt werden und eine riesige Fangemeinde haben, gibt es von ihm auch den einen oder anderen Film, der das Ziel verfehlt. „Mars Attacks“ zum Beispiel – die düstere Komödie über außerirdische Eindringlinge aus dem Jahr 1996 – ist bei den Fans beliebt, erhielt aber gemischte Kritiken. Von den Tiefen von „ Planet der Affen“ bis zu den Höhepunkten von „A Nightmare Before Christmas “ war Burton überall auf der Kritikliste. „Dark Shadows“ , Burtons Interpretation einer beliebten Vampir-Soap aus den 60er Jahren, war nicht anders. Obwohl Burton und der häufige Mitarbeiter des Films, Johnny Depp , oft über ihre persönlichen Leidenschaften für das Projekt sprachen, wurde das daraus resultierende Produkt – eine seltsame Mischung aus Komödie, Horror, schockierend blasser Haut und zurückhaltender Darbietung – nicht gut aufgenommen.
Obwohl offensichtlich viel Wert auf die Ästhetik des Films gelegt wurde, waren die Kritiker weder von der Charakterentwicklung noch von seiner Energie beeindruckt. Mit einem Wort, es fiel flach. Zum Glück sind seit der Veröffentlichung von Dark Shadows mehr als zehn Jahre vergangen . Für einen Vampir ist das vielleicht nicht viel Zeit, aber es ist genug Zeit für uns, mit etwas mehr Zuneigung als zuvor auf das Projekt zurückzublicken. „Dark Shadows“ hat sicherlich seine Schwächen, aber es gibt viel zu lieben an diesem seltsamen kleinen Stück Kultur. Denn wer außer Tim Burton würde sich die Zeit nehmen, den inhärent dämonischen Glanz eines McDonald’s-Schildes zu erkennen?
Tim Burtons „Dark Shadows“ basiert auf einer Seifenoper aus den 1960er Jahren
Die Geschichte von Dark Shadows beginnt in den 1960er Jahren in Form einer Seifenoper auf ABC. Vollgestopft mit dürftigen musikalischen Einlagen, düsteren Versatzstücken und sogar ungekürzten Pannen (aufgrund der damaligen Live-Drehpraxis) nahm sich die Show ziemlich ernst. Victoria Winters ( Alexandra Isles ) kommt in Collinsport, Maine an, wo die Bewohner alles unter Verschluss halten. Sie ist auf dem Weg, die neue Gouvernante der Familie Collins zu werden, die in der von ihnen erbauten Stadt ein weitläufiges Anwesen bewohnt – trotz ihres Reichtums ist in Collinsport jedoch nicht alles in Ordnung. Die Familie Collins wird von Dunkelheit und Tod heimgesucht, die auf eine Vorfahrin zurückgehen, die sich das Leben nahm.
Doch trotz der Familientragödie, des dramatischen Schauspiels und der Gothic-Untertöne gelang es „Dark Shadows“ nicht, die Fantasie des amerikanischen Publikums zu fesseln. Um der Serie etwas neues Blut zu verleihen, stellten die Showrunner den bald bekanntesten Charakter der Serie vor: Barnabas Collins ( Jonathan Frid ). Collins, ein Vampir aus dem 17. Jahrhundert, ist aus einem angeketteten Sarg zurückgekehrt, um sich den derzeitigen Mitgliedern seiner Familie anzuschließen, die abwechselnd sowohl ein Antagonist als auch ein Protagonist sind. Obwohl seine Hintergrundgeschichte etwas verworren ist, führte seine Einführung die Serie weiter in übernatürliches Terrain und machte „ Dark Shadows“ definitiv zu einer Vampirserie . Kein Wunder, dass es Burtons Fantasie beflügelte.
Tim Burtons hat „Dark Shadows“ auf seine eigene Art interpretiert
Obwohl der Film seinem Vorgänger nicht ganz treu bleibt (was wahrscheinlich nicht der Fall sein könnte, da die Serie viel mehr Zeit hatte, sich auszubreiten), ist er sicherlich nicht allzu weit vom Stamm gefallen. Burton versuchte, das Lager absichtlich zu gestalten. Der Film führt uns direkt in die Handlung von Barnabas ein und beginnt mit der Hintergrundgeschichte der Figur. Nachdem er sich in eine Frau namens Josette verliebt hat, ist Barnabas (Depp) bald hin- und hergerissen zwischen ihr und einer anderen Frau, der Dienerin und Hexe Angelique ( Eva Green ). Inmitten von CGI-Gewittern und wunderschönen Kostümen bringt Angelique ihren Rivalen dazu, in den Tod zu springen, verflucht Barnabas zum Vampirismus und vergräbt ihn tief in der Erde. Es sind kaum fünf Minuten vergangen und dem Publikum schwirrt der Kopf.
Bis zu diesem Zeitpunkt scheint es durchaus möglich, dass Burton das Ausgangsmaterial direkt wiedergibt. Dann kommt die neue Victoria Winters, gespielt von Bella Heathcote mit großer Sicherheit , in einem Schleier der Blässe der 70er Jahre in Collinsport an. Ihr vertrauter, blumiger innerer Monolog wird von einem Lieferwagen voller Hippies unterbrochen, und wir bemerken sofort die Tonverschiebung. Dieser Dark Shadows ist sich der Elemente bewusst, die das Original nicht hatte. Es will herumspielen. Tatsächlich gab Burton in Interviews im Vorfeld der Veröffentlichung zu, dass dieser Balanceakt schwierig sein würde. „Es war die seltsamste Herausforderung, den schauspielerischen Ton und den Soap-Opera-Charakter des Tons hinzubekommen“, sagte Burton 2012 zu Collider.
Und tatsächlich ist dies eines der Elemente, die dem Publikum nicht gefielen. Die Matriarchin der Collins, Elizabeth Collins Stoddard ( Michelle Pfeiffer ), spricht nur in schelmischem Tonfall und mit Anspielungen, während der gerade erst begrabene Barnabas ständig von technologischen Innovationen verwirrt ist. („Ich wurde von einem riesigen Drachen mit Millionen von Zähnen und tausend leuchtenden Augen geweckt!“, sagt Barnabas über Baumaschinen.) Es gibt eine seltsame Mauer zwischen diesen Charakteren und den Zuschauern des Films, die nicht nur durch den Zeitunterschied, sondern auch durch die Zeitverschiebung deutlich wird ein dicker Film der Nachahmung. Dark Shadows möchte sein Ausgangsmaterial in den Schatten stellen und es feiern … um seinen Kuchen zu haben und ihn auch zu essen. Aber bedeuten diese Mängel, dass es keinen Spaß macht? Oh, im Gegenteil.
Helena Bonham Carter und Eva Green liefern hervorragende Leistungen
Von einem Cameo-Auftritt von Alice Cooper bis hin zu einer fallenden Discokugel mangelt es in „Dark Shadows“ nicht an unterhaltsamen Elementen. Das heißt natürlich nicht, dass es keine berechtigte Kritik gibt. Es gibt viele davon, vom blendend weißen Schimmer bis zum ungleichmäßigen Farbton. Aber der Spaß überwiegt hier im Allgemeinen das Schlechte. Das Ausgangsmaterial ist schließlich nicht gerade Shakespeare-artig.) Wenn Sie sich den Film jetzt als spielerische Interpretation eines Kultklassikers und nicht als ein weiteres intellektuelles Burton-Meisterwerk ansehen, können Sie sich der Albernheit hingeben, anstatt zu versuchen, ihr zu widerstehen. Burton schafft es hervorragend, den Look von Collinsport auch tagsüber aufrechtzuerhalten. Es ist entsättigt, neblig und fühlt sich durch den Bildschirm kalt an alan ritchson.
Auch die Besetzung legt ihr Bestes, von der Werwolf-Rockerin Carolyn ( Chloë Grace Moretz ) bis zur betrunkenen Ärztin Julia Hoffman ( Helena Bonham Carter ), die den Ernst einer Seifenoper mit der Distanziertheit der 2010er verbindet. Die Hexe von Eva Green ist gleichermaßen sexy und gruselig, aber Barnabas ist zweifellos der Szenendieb. Seine Interaktionen mit modernen Vintage-Gegenständen wie Trollpuppen und Lavalampen zu beobachten, ist die Erfüllung eines Vampirwunsches vom Feinsten, und seine Wiedereinführung in die Welt ist wahrscheinlich eine der unterhaltsamsten Szenen des Films. Nachdem er neben einem McDonald’s ausgegraben wurde, löscht Barnabas seinen jahrhundertelangen Durst, indem er eine ganze Gruppe von Bauarbeitern tötet. Sie werden hinter Rohre gezerrt, in die Luft geschleudert und abseits des Bildschirms auf grausame Weise getötet, wobei die Grenzen der Originalshow auf die Kreativität mit hohem Budget treffen. Vielleicht war „Dark Shadows“ nie als Blockbuster-Film gedacht – die Beliebtheit des Films war schon immer unterschiedlich. Vielleicht war es, ähnlich wie die Originalserie und Barnabas selbst, immer dazu bestimmt, wiederentdeckt zu werden.