„The lincoln lawyer“, eine der beliebtesten Serien von Netflix, kehrte am 17. Oktober mit einer spannenden dritten Staffel zurück. Hinter den spannenden Handlungssträngen steckt Showrunner Dailyn Rodriguez.
„The lincoln lawyer“ von David E. Kelley basiert auf den Bestsellern von Michael Connelly und begleitet den Strafverteidiger Mickey Haller (Manuel Garcia-Rulfo) bei seiner Arbeit an Rechtsfällen und persönlichen Prozessen in seiner Kutsche mit dem Logo eines Lincoln Town Car durch Los Angeles.
In dieser Staffel wird Mickey mit seiner Vergangenheit konfrontiert und knüpft eine neue Beziehung zu seiner Gegenanwältin Andrea Freeman ( Yaya DaCosta ). Außerdem versucht er, den Mord an seiner ehemaligen Klientin Glory Days (Fiona Rene) aufzuklären, während er deren mutmaßlichen Mörder vertritt.
Rodriguez , bekannt für ihre Arbeit an „Queen of the South“, „ George Lopez “ und „Ugly Betty“, war für die zweite Staffel neben dem ausführenden Produzenten Ted Humphrey tätig und erreichte in der ersten Hälfte 8,3 Millionen Zuschauer . Mit Rodriguez an Bord wirft die Serie weiterhin ein authentisches Licht auf Los Angeles und seine Latino-Charaktere, Handlungsstränge und Essgewohnheiten.
De Los unterhielt sich mit Rodriguez über Staffel 3 und die nahtlose Integration von Latinos in die Serie. Das folgende Interview wurde aus Gründen der Übersichtlichkeit und Länge gekürzt.
Haben Sie sich jemals vorgestellt, als Showrunner das Sagen zu haben?
Nein, es ist wie ein Traum. Ich habe so viel Zeit damit verbracht, nicht das Sagen zu haben und anderen dabei zuzusehen. Aber ich habe mich gefreut, die Zügel in die Hand zu nehmen, weil ich das Gefühl hatte, endlich zu wissen, wie es geht. Ich wusste, was ich nicht tun wollte, weil ich andere beobachtet hatte.
In einem Interview mit Cole Haddon sagten Sie, Sie hätten Ihrem Agenten gesagt, er solle Sie in der „weißesten“ Fernsehshow engagieren. Erzählen Sie mir mehr darüber.
Zu Beginn meiner Karriere fühlte ich mich oft wie eine Alibifigur. Sie wollten einen Latino-Autor für die Serie, weil es eine Latino-Serie ist. Dann wurde ich eingestellt und dachte: „Ich verstehe diese Latino-Erfahrung nicht.“ Das frustrierte mich sehr, denn als Autoren sollten wir eigentlich alles schreiben dürfen.
Als ich meinen Agenten feuerte, suchte ich mir einen neuen. Ich sagte: „Ich glaube, ich brauche mal einen Neustart, und ihr möchtet, dass ihr mich in die weißeste Show im Fernsehen bringt“, nämlich „90210“. Ich brauchte das in meinem Lebenslauf, weil ich einfach immer wieder für dasselbe angeworben werde. Ich sage es immer wieder: Wir können Geschichten über Weiße schreiben, weil wir unser ganzes Leben lang nichts anderes gesehen haben.
Aber dann sah ich, wie weiße Männer Latino-Shows verkauften. Da rief ich meinen Agenten an und sagte: „Jetzt reicht’s mir. Ich möchte rausgehen und Sachen für Latinos entwickeln und schreiben. Das wäre schön.“
Mir ist aufgefallen, dass „Der Mandant“ Aspekte der Latinidad und der L.A.-Kultur nahtlos integriert. Können Sie als Showrunner freier mit der Darstellung der Latinidad in der Serie umgehen?
Hundertprozentig. Und um mehr Latinos im Fernsehen zu sehen, brauchen wir mehr Latino-Showrunner. Als ich zu Ted Humphrey stieß (der die erste Staffel alleine produzierte), sagte ich zu ihm: „Schau mal, L.A. besteht zu fast 50 % aus Latinos. Es ist wirklich wichtig, das in der Serie zu zeigen.“
Was mir an den ersten Staffeln besonders gefiel, war die ethnische Vielfalt der Serie. Ich dachte mir: „Wir können noch einen Schritt weitergehen und L.A. wirklich wie L.A. aussehen lassen.“ Wir haben nicht nur Latinos, sondern auch viele Schwarze, LGBTQ-, nahöstliche und jüdische Charaktere. Viele Anwälte und Richter sind über 65.
Wichtig war, die Vielfalt der Latinidad zu zeigen. Wir haben Latino-Charaktere, besonders in Staffel 2, die zwar Latinos sind, aber kein Spanisch sprechen, oder wir haben Latino-Charaktere mit und ohne Akzent. Wir haben einen FBI-Agenten, einen Koch, einen Schneider, einen Gärtner, einen Anwalt, einen Polizisten – wir haben alles, einen Überblick über all das, was wir sein können. Und das ist mir super wichtig.
In Staffel 3 gibt es eine Szene zwischen dem neuen Fahrer Eddie Rojas (Allyn Moriyon), dem Kautionsagenten Frank „Val“ Valenzuela (Lombardo Boyar) und Mickey Haller (Manuel Garcia-Rulfo). Es war ein Moment, in dem alle drei so unterschiedlich sind. Ich war total begeistert, das zu sehen.
Gab es für Sie Herausforderungen, weil Sie in jeder Staffel mehr Latino-Charaktere haben?
In Staffel 3 gibt es einen Charakter namens Oscar Guerrero ( Cuete Yeska ), einen Gangster mit Gesichtstattoos. Es geht um einen Einbruchsfall. Es gab Bedenken, dass wir diese Art von Latinos in der Serie haben, und ich hatte das Gefühl, dass wir all diese anderen Latinos haben. Wir können nicht ignorieren, dass es diese Leute gibt. Das ist auch unaufrichtig. Ich denke, weil wir Latinos so gut dargestellt haben, ist es für uns in Ordnung, inmitten all dessen vielleicht eine etwas negativere Darstellung zu haben.
Wir haben viele offene Castings. Der beste Schauspieler bekommt sozusagen die Rolle. Und wenn das passiert, ist es erstaunlich, wie vielfältig die Show wird.
Ich habe das Gefühl, dass viele Serien mit Latino-Besetzungen nach ein oder zwei Staffeln abgesetzt werden, aber diese Serie ist durchgehend stark geblieben. Hätten Sie sich jemals vorgestellt, dass sie so stark sein würde?
Ja, denn die Leute sind wegen der Geschichte dabei. Die Geschichten sind fesselnd. Manuel [Garcia-Rulfo] ist so charismatisch und so wunderbar auf der Leinwand. Ich glaube, es fängt mit ihm an. Wenn man ihn einmal liebt, denkt man nicht mehr daran, dass er manchmal Spanisch spricht.
Fans, Presse und Reporter berichten oft, wie authentisch sich die Serie in L.A. anfühlt. Wir zeigen ein anderes L.A., als man es sonst kennt. Die Drehorte sind fast immer Beverly Hills oder der Strand. Wir drehen einen Großteil unserer Serie in Highland Park, Baldwin Hills.
Du hast Tudum erzählt , dass Mickey in Staffel 1 kaputt war, in Staffel 2 war er Ikarus. Wer ist Mickey in Staffel 3?
In Staffel 3 setzt sich Mickey ein wenig mit seiner Vergangenheit auseinander. Er fragt sich, ob seine Art, als Anwalt zu arbeiten, möglicherweise zum Tod von Gloria Dayton geführt hat. Er hinterfragt sich selbst, erkennt aber schließlich, dass es ihn überfordert. Manchmal liegt es wirklich am System.
Ich habe gesehen, dass du in einem Instagram-Post gesagt hast , dass vier Latinas am Set waren (du selbst eingeschlossen), die während der Dreharbeiten das Sagen hatten: Autorin Isabella Rodriguez, Regisseurin Paula Garces und Kamerafrau Moira Morel. Welche Folge war das?
Das war der außergewöhnlichste Moment der Staffel. Es war einfach unglaublich, dort zu sitzen und zu realisieren, dass vier Latinas und zwei weitere Frauen das Set leiteten. Es war Folge 7, was auch deshalb besonders war, weil es Lorna Cranes (Becki Newton) ersten offiziellen Tag als Anwältin war. Das Ganze fühlte sich also sehr nach einem Stück Frauenpower an.
Was würden Sie einem angehenden Kreativen sagen, der unbedingt in die Branche einsteigen möchte?
Wenn du Schriftsteller bist, würde ich sagen: Schreib weiter. Wenn etwas nicht klappt, probiere ein anderes Genre aus. Probier etwas anderes aus. Lass dich nicht einschränken, wenn du als Schriftsteller nichts zustande zu bringen scheinst. Wenn du weiterhin kreativ sein und in dieser Branche mitreden willst, gibt es vielleicht einen anderen Job, der dir das ermöglicht.
Wir befinden uns in einer etwas konjunkturellen Rezession. Ich neige dazu, eher pessimistisch zu sein. Aber ich habe schon so oft vom Niedergang dieser Branche gehört, und er tritt nicht ein. Ich denke also, wir befinden uns in einer seltsamen Rezession. Deshalb sage ich den Leuten immer wieder: Anpacken, durchstehen.